Filosofía del arte
Resumo
Las preguntas que fundamentan el camino de conocimiento de la creación artística y de la reflexión estética de Occidente parten de una preocupación contemporánea. ¿Por qué hoy recobran importancia los lenguajes del arte en el campo cultural? ¿Por qué crecen la necesidad y el interés por las experiencias estéticas en nuestra ecléctica vida cultural cada vez más mediada por internet, lo virtual, el ciberespacio y el consumo? ¿Por qué el arte (la percepción artística) estimula nuestros ojos y oídos a una visión más completa de las cosas, a una realidad abierta y extendida que rebasa o se resite a lo que solo es en el modo de las multipantallas (la mirada entretenida intrapantalla)? Desde estos interrogantes el curso propone estudiar los grandes temas que conforman la historia del arte -en sus distintas manifestaciones: literatura, pintura, música, fotografía y cine- desde el siglo XVIII hasta nuestros días, en discusión crítica con otras esferas de saberes humanos que también se interrogan sobre la trama escénica de nuestra cultura histórica. Por lo tanto, el propósito general de la materia procura generar un ensayo reflexivo, teóricocrítico, sobre lo que aportó y aporta el arte, la estética y lo poético como modos de una conciencia inconformista, como actos de resistencia frente a las formas históricas y renovadas de dominación cultural que invaden y controlan nuestro tiempo y deseo. Promover un diálogo entre aspectos del arte, el pensamiento filosófico y algunos logros del desarrollo tecnocientífico nos permitirán reflexionar sobre diversos modos de percibir o pensar desde el autoconocimiento y la serenidad entre tanta agitación y velocidad-; nos permitirá pensar, desde nuevas relaciones y descentramientos del pensamiento, abriendo nuevas hermenéuticas del corpus filosófico, lo ya no percibido.